Miquel Barceló

Miquel Barceló es un artista contemporáneo de origen español que es conocido por su enfoque experimental sobre la pintura y la escultura. Ya sea que utilice lejía, materia orgánica o insectos vivos, la obra neoexpresionista de Barceló explora la descomposición, la luz y el paisaje natural. Miquel Barceló acredita una gran influencia de Lucio Fontana y su trabajo Barceló es meramente por llamarlo de alguna manera, abstracto y cerebral, como lo demuestra su amplia gama de pinturas, cerámicas e instalaciones.

Información personal

• Cuándo nació: 08/01/1957
• Dónde nació: Felanich, España

¿Quién es Miquel Barceló?

Miquel Barceló es uno de los representantes más importantes del arte contemporáneo español que posee una increíble fuerza creativa que va desde el uso de telas y murales hasta las esculturas en terracota y cerámica, además de su pintura de referencia cultural.

Biografía de Miquel Barceló

Miquel Barceló nació el 8 de enero de 1957 en Felanitx, España. Fue expuesto al arte por medio de su madre, que era pintora de paisajes tradicionales. Realizo sus estudios brevemente en la Escuela de Artes Decorativas de Palma de Mallorca y en la Escuela de Bellas Artes en Barcelona en la década de 1970.

En el año 1974, hizo su primer viaje a París, lugar donde quedó impresionado por las pinturas de vanguardia y por las obras de Jean Dubuffet, Art Brut y Art Informel. En el año 2011, el artista exhibió su escultura Gran Elefandret (Gran elefante) en Union Square de Nueva York.

A principios de la década de 1980, ganó fama internacional como uno de los pintores españoles más importantes, después de representar a España en la Exposición Documenta en Kassel en 1982. Actualmente vive y trabaja entre París, Francia y Mallorca, España, las obras del artista se encuentran en las colecciones del Guggenheim Bilbao, el Museo de Arte Moderno de Nueva York y el Museo Nacional Reina Sofía de Madrid, entre otros.

Características

Las principales características de sus obras son las siguientes:

• Muchas de sus obras muestran su preocupación por la naturaleza, el paso del tiempo y los orígenes, escenas cotidianas y paisajes
• Uno de sus temas recurrentes es el mar.
• En su pintura muestra abundancia de materiales consiguiendo un aspecto final de transparencia.
• Realiza un tratamiento de la materia pictórica para lograr efectos de relieve.

Técnica de Miquel Barceló

Además de incluir en sus obras piezas de naturaleza muerta, también utiliza la técnica del dripping sobre telas, la cual luego cubre con pintura de color blanco. Utiliza además la técnica del collage de papel y cartón, con los cuales da forma a una serie de autorretratos, representándose pintando en su estudio y una serie de naturalezas muertas en París.

Reconocimientos

Algunos de los reconocimientos que se le han entregado a Miquel Barceló por su importante trabajo son:

• Premio Nacional de Arte Gráfico 2014, concedido por la Calcografía Nacional (Real Academia de Bellas Artes de San Fernando).
• Premio Nacional de Artes Plásticas en 1986.
• En 2003 se le otorgó el Premio Príncipe de Asturias de las Artes.
• Premio Penagos de Dibujo de la Fundación Mapfre.
• Premio Nacional de Artes Plásticas.
• Premio Príncipe de Asturias de las Artes.
• Premio Sorolla de la Hispanic Society of America de Nueva York.
• Fue nombrado como Doctor Honoris Causa por la Universitat de les Illes Balears.

Obras de Miquel Barceló

Las obras más pictóricas de Miquel Barceló representan temas clásicos, como naturalezas muertas, paisajes y estudios de la luz. Muchas de sus obras son horizontales, en el suelo, y goza de libertad de movimiento sobre la tela influenciado por la técnica del dripping. Entre sus principales obras podemos mencionar:

• La Divina Comedia: la Divina Comedia es una exposición que cuenta con un total de 71 acuarelas todas ellas originales de Miquel Barceló las cuales fueron inspiradas en la obra de Dante Alighieri y que fueron expuestas en tres volúmenes diferentes. Esta exposición la hizo el artista con motivo de la edición de la obra literaria de Dante del Círculo de Lectores. Entre los temas que se tratan en la exposición podemos mencionar el infierno, el purgatorio y el paraíso, como los tres temas principales. El resultado final de esta obra es impresionista pues les da a sus imágenes una tremenda fuerza expresiva.
• La Gran Cena Española: esta obra de arte reúne un total de 77 piezas que fueron cedidas por diferentes centros españoles como el Prado o el Reina Sofía; la National Gallery, de Londres; el Louvre y el Pompidou, de París; el MoMA de Nueva York, y por algunas colecciones particulares. La Gran Cena Española en sí retrata la cocción de varias paellas que se encuentran en plena ebullición, dentro de un formato sobredimensionado con respecto al tamaño realista que tenían los primeros bodegones, y por texturas «táctiles» elaboradas con técnicas como por ejemplo el collage.

Frases

Algunas de las frases más importantes y recordadas de Miquel Barceló son las siguientes:

• Hay que saber reconocer en la vida diaria los hallazgos inesperados, hay que tener el ojo entrenado. Las cosas ocurren cuando uno está atento. Es como reconocer en un cuadro una mancha desencadenante de sentido, pero si uno no está ahí pintando no sucede.
• El caso es que todavía es posible imaginar un mundo de campesinos sin señores. Jamás, sin embargo, fue posible imaginar un mundo de señores sin campesinos. Desde siempre se sabe, pues, quien sobra.
• La angustia es un pincel más, una herramienta, va con mi obra.
• El arte no tiene que ser nombrable. El artista es como un médium, ni siquiera es consciente de sus hallazgos: el arte va más allá de lo que uno puede controlar, es un estado de desesperación, un milagro que nunca se repite: no hay sistema.